Общее·количество·просмотров·страницы

воскресенье, 26 июля 2009 г.

Интервью с Виталием "Калей" Андреевым (Bombers)


«ВСЕ, ЧТО МЫ ДЕЛАЛИ, ШЛО ОТ САМОГО СЕРДЦА»

Bombers – одна из первых российских групп, освоивших surf (не без ощутимого вливания psycho, что неудивительно, с учетом репутации музыкантов). Давно хотелось отдать должное этой замечательной группе, но в силу разных причин интервью не складывалось. И вот, наконец-то, встречайте.

Огромное спасибо Андрею «Францу» Максимову, без которого это интервью вряд ли состоялось бы

Как и где ты учился играть, кто твои учителя?

Когда я учился играть, было совсем другое время. Видео-школ не было, поэтому брали записи того, что нравилось и снимали на слух. Пробовали играть все подряд. С Сутковым и «Гарри» репетировали в подъездах или дома. Первая моя группа была Suspence. Вместе учились играть и петь с «Попугаем», «Вадосом», «Леликом».

Интернет утверждает, что ты начинал играть в Razefit. Как ты там оказался и что успел сделать в этой легендарной группе?

«Гарри» пригласил меня поиграть и познакомил с «Хохлом». Приехал я в Москву, и там началось настоящее веселье! Барагозили в Москве, пока я не уехал. На этом и закончилась моя деятельность в этой группе. Потом появились Itches, но это уже другая история.

До создания Bombers ты успел переиграть в куче команд. Как ты думаешь, чем современная питерская сайко-сцена отличается от того, что происходило на ней в 90-х?

Информация о музыке сайко и о этой культуре доходила до нас тогда лишь урывками. Все это жадно переваривалось и казалось чем-то святым. Были оголтелые времена настоящего веселья и отрыва. Это было время клуба «Там-Там». Все, что мы делали тогда, шло от самого сердца! И музыка, и веселье были неподдельно откровенными и честными.

Вы стали одной из первых серф-групп в России. Как ты пришел к этой музыке?

Когда «Гарри» уезжал, на какое-то время, мы репетировали с Suspence без него и тогда первый раз пробовали поиграть в этом стиле. Именно тогда и зародились Bombers.

Как вы познакомились с Максом Темновым?

Макса я знал задолго до всего вышеперечисленного. Помню, у него волосы были тогда длинные - до самой жопы. На басу пробовали контрабасовый звук имитировать и играть слэпом.

Ты планируешь выступления Bombers без Макса или будешь ждать его выздоровления?

Мы ждем нашего Сильвера.

С кем еще из именитых музыкантов, кроме Говарда Рокаса из Go Katz, тебе доводилось вместе играть?

Если в одном составе – то ни с кем, а на одной площадке с несколькими известными группами играли… Было дело.

Планируешь ли ты дальше развивать проект «Бивни»?

«Бивни» - это проект не мой, а «Сантера» (группа «Юго-Запад»), он и занимается этой группой. Сейчас в ней затишье, так как там же играет Макс, а пока играть он не может. Ну, а если «Сантер» позовет выступить, обязательно с ним сыграю.

Расскажи о своей деятельности в Squix. Как ты оказался в этой группе и какие твои дальнейшие планы на ее счет?

С «Францем» мы знакомы давно, с конца 90-х. Несколько раз разговаривали о совместном проекте. Когда появился «Питюк», этот совместный проект получился. Сейчас это единственная группа, в которой я играю. Все силы и старания я вкладываю в нее.

Когда стоит ожидать официального выпуска альбома Bombers «Pigs in Space»?

Когда выздоровеет Макс. Очень многое в Bombers связано с ним. Поэтому завершение альбома будет совместное.

Какую из композиций Bombers ты мог бы назвать самой любимой?

Выделить какую-то композицию нереально. Думаю, большинство музыкантов со мной согласятся.

Как вы сочиняете музыку? Это коллективный процесс или каждый приносит свои композиции?

Основу приносил я, ну, а все вместе мы уже доделывали. Можно сказать, что это коллективный процесс.

Какие инструменты и обработку звука ты используешь?

Мастеровой Fender Strat. Distortion + overdrive и Delay

Что еще занимает твое время, кроме музыки? Спорт, алкоголь, азартные игры?

Семья, дети и общение с друзьями.

Скачать для ознакомления демо-версию альбома Bombers "Pigs in Space" можно здесь:
http://rapidshare.com/files/126147250/The_Bombers_-_Pigs_in_space.rar

Помните, что файлы, скачанные в ознакомительных целях, вы обязуетесь удалить с жесткого диска своего компьютера в течение 24 часов!

Интервью с группой Squix можно прочитать здесь:
http://community.livejournal.com/plan_nomer_9/74617.html

среда, 22 июля 2009 г.

Reverend Horton Heat выпускают новый альбом и отправляются в турне с Motorhead


В День Знаний, 1 сентября, выйдет в свет первый за последние 5 лет (не считая CD "We Three Kings" 2005 года, cодержащий кавер-версии рождественских песен) студийный альбом знаменитого техасского трио - "Laughin' and Cryin' with the Reverend Horton Heat". На материал пластинки существенное влияние оказало увлечение Преподобного Джима Хита музыкой кантри середины 20-го столетия.

"Laughin' and Cryin'...", как и предыдущие 2 релиза группы, выпустит лейбл Yep Roc Records. Помимо стандартного тиража, будет выпущен ограниченный deluxe-тираж в коробочке-спидометре, с бонусным CD-трибютом RHH и стопокой для вискаря Beer.

Трэк-лист будущего альбома:

1. Drinkin' and Smokin' Cigarettes 4:05
2. Ain't No Saguaro in Texas 3:42
3. Aw, the Humanity 4:39
4. Crazy Ex Boyfriend 3:20
5. Oh God! Doesn't Work in Vegas 4:28
6. Just Let Me Hold My Paycheck 4:37
7. Oh by Jingo! 2:08 (Chet Atkins)
8. River Ran Dry 2:39
9. Please Don't Take the Baby to the Liquor Store 2:52
10. Beer Holder 3:49
11. Rural Point of View 3:29
12. Death Metal Guys 3:19
13. There's a Little Bit of Everything in Texas 2:25 (Ernest Tubb)
14. Spacewalk 2:45

В конце августа Reverend Horton Heat начнут полуторамесячное турне в поддержку нового альбома, ко-хэдлайнерами будут Motorhead. К сожалению, турне будет исключительно американским

понедельник, 20 июля 2009 г.

Интервью с группой Poison Bar


«НЕ ТЕРЯЙТЕ НАС ИЗ ВИДУ!»

Молодая киевская группа Poison Bar презентует свой первый студийный трек «Monsters by the Fire» и делится новостями.

Привет парни! Расскажите о тех изменениях, которые произошли с вами и вашей группой за год, прошедший с момента вашего дебюта?

Родяра: Привет! У меня год был богат на события и перемены, куча всего было: попутешествовал изрядно по миру и много еще всякого-разного! Наверняка это отразилось и на группе тоже. В группе произошли изменения - как внешние, так и внутренние. У нас новый барабанщик - Назар. Он человек из немного другой песочницы, пришел к нам из джазовой тусовки и еще не такой брутальный упырь, как мы. Но мне очень нравится его стиль игры, очень. В его лице я нашел не только нового музыканта, но и нового друга.

Кроме того, периодически выступаем с концертами и при этом стараемся не ограничиваться мероприятиями от ukrabilly.com. Вроде людям нравится, да и нам тоже.

С группой происходит то же, что и с ребенком на первом году жизни: формируется образ группы, прорезаются первые зубы в восемь рядов.

Каких-то серьезных внутренних изменений у меня не происходит. Я как любил psychobilly, так и продолжаю его любить. Для меня игра в группе – это, скорее, отличный способ интересно и с пользой провести время с братом и друзьями. Мое psycho - это процесс, который мне очень нравится.

Стасон: Группа сильно поменялась за прошедший год: мы набрались концертного опыта, покатались чуток по Украине, подросли музыкально, в общем. Из личных перемен самой позитивной оказалось мое увольнение - так беззаботно счастлив я был только в студенческие годы.

Назар: Після приходу в групу я отримав цікавий і корисний досвід як в особистому житті, так і в тусівці, оскільки до цього ніде не тусувався. В музичному плані, на psychobilly я фізично підкачався, оскільки до цього в основному грав джаз та блюз, а зараз б'ю по барабанах сильно, ну, і відпрацював чіткість ритму. Ми загалом технічно підросли, напрацювали цілеспрямованість.

Расскажите о своей студийной новинке - песне «Monsters by the fire».

Родяра: Эта песня одна из наших любимых. Была легко написана и всегда с удовольствием нами исполняется. Больше всего я ее люблю за атмосферность и образность. Песня одновременно и мрачноватая, и стебная - по олдскульчику, короче.

Стасон: «Монстры» были первой песней, которую я написал для нашей группы, и написал всего за пару минут. Вышло круто, но потом я несколько раз менял аранжировку, пока мы не остановились на текущем варианте. В целом, песня для меня - это мрачное буги, рокабилли from hell, под которую можно и потанцевать, и порэковать!

Назар: Пісня вийшла драйвовою та цікавою, стильною, з усілякими замогильними монстрами. Однак я б додав більше крешу!

Что можете сказать о студийном процессе?

Родяра: Ну, это была целая эпопея! Дело в том, что мы довольно занятые люди, и собрать наш коллектив в одно время и в одном месте не так просто, как кажется на первый взгляд - у каждого работы, командировки и куча других дел. Поэтому запись заняла больше времени и денег, чем мы изначально предполагали. Но это были скорее приятные хлопоты. Очень благодарны Иванне Довженко за то, что занималась саунд-продюссированием, да и просто за поддержку и отличную компанию. Для молодой группы особенно важно, чтобы рядом был опытный человек с хорошими ушами и вменяемым характером.

Стасон: Время, проведенное в студии, для меня было самым лучшим, и я очень жду продолжения всего этого! Практически целый день заниматься только музыкой - это то, о чем я мечтаю! Понравилось общаться и работать с нашим совершенно безумным звукорежем Сашей, который на вид вполне мирный и приличный человек, но на самом деле - реальный псих, регулярно напевающий «Вы слыхали, как дают пизды...» и выпивающий 0,7 водки в одно рыло вечером чисто для того, чтобы скучно не было :))) Было классно работать с Иванной, она в силу своего опыта нам много помогала, ну и вообще было круто делать общее дело!

Назар: На барабани було мало часу, і хотілося б з ними більше попрацювати, але дуже сподобалася атмосфера в студіії. Велика подяка Іванні за підтримку і допомогу.

Какие «фишки» этой записи можете раскрыть?

Родяра: Записывались мы на киевской студии «Pushkin Records». Вполне приличная студия с толковым и правильным звукорежиссером. Чертовски приятно писаться с хорошими ламповыми усилителями и петь в хорошие микрофоны! Хотя конечно пришлось изрядно поработать над вызвучкой контрабаса. Хотелось добиться аутентичного, акустического тона в контрабасе. Для этого мы долго искали подходящую точку в студии и облепили контрабас микрофонами, как новогоднюю елку гирляндами. И это помимо моих родных датчиков. При этом я старался играть как на собственных похоронах, чтобы должным образом передать на записи все эмоции и соответствующую энергетику. Но результат стоил того, в конечном счете! Скорее всего, мы продолжим сотрудничество с этой студией в будущем.

Стасон: Я довольно долго парился с записью гитары. Прежде всего, мои гитары не подходили под тот звук, которого мы хотели достичь, поэтому я использовал Gretsch Самурая из группы Waikiki Makaki, за что ему спасибо и респект. Получилось то, что надо, и эта гитара настолько съела мой мозг, что я планирую приобрести себе Gretsch как можно скорее! Еще мы хорошо поработали над вокалом, прописали по несколько партий и меня, и Родяру - потом это, правда, вылилось в более длинный процесс сведения, но зато работа получилась хорошая! Иванна тоже внесла свою лепту - это ее истошный вопль холодит вам кровь в первой половине песни :)))

Отдельно отмечу работу художника, который сделал нам иллюстрацию. Чувака зовут Ханс, он из Хорватии, и это последняя страна, в которой я бы искал сайко-художника, но он свою работу сделал хорошо, и мы довольны. Его страничка http://www.myspace.com/hansaplastic, там много всякого крутого! Возможно, мы и в дальнейшем будем с ним работать, но время покажет.

Кстати о будущем. Поделитесь своими ближайшими планами.

Родяра: Планов дохера! Собираемся продолжать студийную работу. Программа минимум - выпуск сингла, программа максимум - выпуск классического лонг-плея.

Конечно же, мы не собираемся ограничивать себя только студийной работой. На лето-осень планируется серия концертов как в Украине, так и за ее пределами. Так что не теряйте нас из виду и следите за анонсами на нашем майспейсе http://www.myspace.com/thepoisonbar, нашей группе вКонтакте, в новостях на форуме ukrabilly.com и, конечно же, главные новости всегда можно прочесть на стене саркофага четвертого энергоблока Чернобыльской АЭС!

Стасон: Да, в ближайших планах есть выпуск трехпесенного сингла, для которого надо записать еще два трека. Для этого у нас на примете есть пару более динамичных песен, и этот мини альбом должен получится очень бодрячковым и интересным! Может, попробуем другие студии для накопления опыта, а может снова пойдем в Филин и выиграем скидку на запись в «Пушкине»))

Назар: Я зараз працюю над тим, щоби пробити групі концерти в себе на батьківщині - західній Україні. Ну, і хочу розвиватися далі як музикант, грати і слухати різну музику. Ще хочу навчитися рівно грати при темпі 200 ударів на хвилину :)

Прослушать первый студийный трек группы можно здесь:

пятница, 17 июля 2009 г.

MESSER CHUPS «Heretic Channel» (2009, Solnze Records)


01. Tremolo from the Crypt
02. Moriarty Woogie
03. Midnight Preacher
04. Vincent Price Bible
05. Spooky Tiki
06. Lucky Nosferatu
07. Munster Theme
08. Johnny Reverb
09. House of Exorcism
10. Signal from Tremoluna Planet
11. Stigmatabilly
12. Loch Ness Surfing
13. Diabolica
14. Twin Peaks Twist
15. Crash
16. Rock It, creature from the break lagoon
17. Occult Apothecary - 24 Hour
18. Moriarty Woogie (organ version)

Несмотря на уверения Олега Гитаркина, что в будущем от него можно ожидать только разложения, а не прогресса, Messer Chups уверенно двигаются вперед – просто-таки семимильными шагами.

Каждый их новый альбом отличается от предыдущего, и каждая новая работа кажется еще лучше.

Появился Александр Скворцов, вещающий демоническим голосом тексты не менее демонического содержания.

Звучание органа не только гармонично дополнило саунд, но также существенно обогатило его.

Messer Chups в обновленной версии зазвучал просто фантастически, а фирменный Messer-юмор, который выражается в сюрреалистических названиях треков (чего только стоит «Lucky Nosferatu») и китчевом оформлении диска, как всегда, на высоте.

Особо стоит отметить кавер-версии. Если на «Zombie Shopping» выбор крафтверковской «Model» выглядит достаточно шаблонным решением, то каверы на Ministry («Stigmatabilly») и Эрби Энкока («Rock It, Creature from the Black Lagoon») - это не только высший исполнительский пилотаж, но также невероятно забавно.

четверг, 16 июля 2009 г.

Интервью с King Kongs


«НАША МУЗЫКА ДАРИТ ЛЮДЯМ НАДЕЖДУ НА СВЕТЛОЕ ЗАВТРА»

Группа, взявшая себе имя гигантской обезьяны, явно не страдает гигантоманией. Во-первых, в ней играют вполне адекватные ребята и высокопрофессиональные музыканты. Во-вторых, это действительно одна из лучших российских команд, играющих серф/гараж.

Какой из фильмов о Кинг Конге наиболее ярко отражает дух группы – оригинальная картина 1933 года, римейк Джона Гиллермина 70-х или недавний римейк Питера Джексона?

Однозначно, версии 70-х годов, эти фильмы у нас, как говорится, в подкорке. О том, что было в 30-х, мы узнали позже, на то, что случилось в нулевых, мы смотрели уже с высоты опыта. А «Кинг Конг» Гиллермина – это то кино, на котором мы росли.

Как вашего саксофониста занесло в Питер из Новгорода?

Ситуация, схожая с великим русским ученым М.Ю.Ломоносовым – тяга к знаниям.

Ваш альбом «Live in OGI» продюссировал Егор Летов. Поделитесь воспоминаниями об этом неординарном человеке.

О Егоре у нас только самые светлые воспоминания - и как о человеке, и как о музыканте. Однажды мы играли перед «Гражданской Обороной» в качестве разогревающего коллектива. Отыграли сет, получили свою порцию плевков, посмотрели выступление «Г.О.» и пошли в свою гримерку собираться. А наш басист вышел за каким-то интересом в коридор, там мимо него проходят Егор и директор «Обороны» Сергей Попков, и говорят: «О, а чего вы к нам знакомится не идете?». Алексей отвечает: «Так мы люди скромные…». А Егор сразу: «Так мы тоже скромные!». В итоге они к нам пришли, и мы очень душевно пообщались, и о музыке, и о группах любимых, и о перспективах сцены…

Среди своих влияний в «майспейсе» вы указываете Love и Einsturzende Neubauten. Что роднит музыку King Kongs с этими группами?

С Love нас роднит любовь, а с Einsturzende – разрушение.

Как часто вы выступаете и какая у вас география гигов?

Выступаем не сказать, что очень часто, но регулярно. За четыре года мы дали порядка сотни концертов. В основном играли на местных, питерских, площадках. Так же периодически наведываемся в Москву. Помимо этого играли в Выборге, в различных курортах и пригородах Петербурга, в Великом Новгороде и Петрозаводске. Мы всячески стремимся расширить нашу концертную географию, но, к сожалению, мы – не Европа, площадь которой соизмерима с площадью Ленинградского военного округа, и расстояния, а следовательно и транспортные расходы, здесь, не в пример больше.

Прибавьте к этому неразвитость сцены и отсутствие инфраструктуры и вы поймете, почему наш портфолио столь скромен. Но в ближайшее время мы надеемся исправить и это. Сейчас идет работа над нашим украинским турне, а также броском к сердцу России – Уралу.

Правда ли то, что вы записываете треки не в компьютер, а на бобинный магнитофон?

Да, это правда. Оба наших демо мы записывали на аналог. Первое гаражное – на обычную хром-кассету при помощи бытового магнитофона «Весна»; второе серфовое – на бобинный магнитофон «Астра». Не будем говорить, что это наша фишка или что-то в этом роде. Отрицать прогресс и современные технологии – не наше кредо. Здесь скорее имеет место эффект Кулибина и отсутствие средств (а точнее, желания их тратить). Тем более, как показывает наш опыт, при наличии рук, запись получается вполне приемлемого качества. У нас обычно за достижение менее убедительных результатов берут 300-700 рублей в час. Сейчас мы планируем идти в звукозаписывающую студию, о том, как будет идти запись, готовы отчитаться по ее окончании!

Каковы ваши гражданские профессии?

Как правило, они связаны с извлечением денег в области экономики или высоких технологий. Кто-то работает в космической отрасли, кто-то на чайном производстве или трудится в тяжмаше… В общем, как и наша музыка, наши гражданские профессии дарят людям радость, надежду на светлое завтра, и дают им кусок простого ароматного черного хлеба!

Диск King Kongs на территории Украины вы можете купить только у нас!

среда, 15 июля 2009 г.

VOODOO BAND "Capitalists, Goodbye!" (2009, Wildman Records/Карма мира)


01. Cowboys Are Runnig Wild
02. Messin' With A Motorchick
03. Tommy Gun
04. Psychos
05. Underwater Dance
06. Heavy Metal Rolling Stones
07. Petrozavodsk Surf
08. Disco
09. Happy Voodoo Jazz End
10. Peter Gun (Live)
11. Get Lost Braza (Feat. Kirill Ermichev)
12. Mr. Eleminator (Hello Dick Dale)
13. Umka (Live)
14. AC/DC (Thunderstruck Surf-Punk Version)
15. Monkey Dance Improvisation

Новгородский серф – это звучит несколько странно. Примерно так же, как арийский хип-хоп или чернокожие ребелы, самозабвенно играющие рокабилли под флагом конфедерации.

Между тем, VooDoo Band – это зрелая с точки зрения музыки, техники и идеологии группа, активно концертирующая по расейским просторам и даже, как видите, выпустившая полноценный альбом.

И альбом просто великолепный. VooDoo Band играют очень техничный, изобретательный, эмоционально окрашенный и жесткий серф, порою забираясь в области, в которых царствуют негодяи наподобие Gein & The Graverobbers или Mofos.

Однако сразу хотелось бы оговориться: невзирая на страшное название ВИА, никаких вылазок в сердце тьмы на этом альбоме не ждите: он очень ироничный и по-хорошему эксцентричный. Например, чего только стоит микс из Дика Дэйла и AC/DC.

Лирики на альбоме тоже хватает: например, оригинальный трек «Underwater Dance» или кавер-версия песни об Умке (кто не в курсе, это такой молодой полярный медвед).

Если говорить о моих персональных фаворитах на диске, то это открывающий альбом «Messing with MotorChick», супержесткие «Psychos», великолепная кавер-версия «Peter Gunn» и «Get Lost Braza». Последняя несколько выпадает из стилистики альбома, но в то же время сообщает ему дополнительные краски. Кстати, вокал в этой вещи принадлежит Кириллу Ермичеву.

Правда, опять же, на мой взгляд, вполне можно было обойтись без цитат Хрущева и Брежнева, которые сразу же вызывают стойкие ассоциации с The Vivisectors/Gulag Tunes. Альбом великолепен и без этих несколько пыльных сэмплов.

Прослушать композицию "Messing with Motorchick":



И ЛИШНИЙ РАЗ НАПОМИНАЕМ: в Украине этот диск вы можете купить только у нас! За подробностями - в личку

вторник, 14 июля 2009 г.

Интервью с Сергеем Шулубиным (Freddie and The Drillers)


КАЖДЫЙ КОНЦЕРТ ДОЛЖЕН СТАНОВИТЬСЯ СОБЫТИЕМ

Freddie & The Drillers - замечательная группа из Питера, исполняющая высококлассный, ироничный и заводной garage. Те, кто видел их выступления, в курсе. А для тех, кто свалился с обратной стороны Луны, это интервью станет хорошим стимулом наконец-то познакомиться с творчеством Freddie & The Drillers.

Кстати, это легко можно сделать на майспейсе группы:
http://www.myspace.com/freddieandthedrillers

С чего началась история Freddie & The Drillers?

Мы с Максом Темновым знакомы достаточно давно - он профессионально играет уже много лет, я же в этом был замешан лишь в крайне любительском смысле. Но в некий момент получилось, что наши музыкальные интересы во многом совпадают.

Катализатором явился приезд в 2007 году в Питер и Москву Родригеса Фламинго из Los Banditos на совместные концерты с Gulag Tunes. Я помогал Максу в качестве эксперта по английскому языку, а когда возникла идея сыграть что-нибудь дополнительно с местными музыкантами, то мы подвернулись в качестве калифов на час.

Успешно?

Разучили несколько вещей Los Banditos, аранжировали «Город над вольной Невой». В итоге, когда иностранный гость уже уехал, мы решили продолжать в том же ключе - одолжили у King Kongs барабанщика, натаскали Paganini в качестве ритм-гитариста и вокалиста и начали потихоньку выступать. Материалом послужили аранжировки малоизвестных surf-инструменталов и переделанные в более агрессивном духе рок-н-ролльные древности.

Какие музыканты оказали на тебя влияние?

Я в свое время обучался игре на классической гитаре, потому играю плектром и пальцами, а не медиатором. Но при этом мне хотелось получить то-то среднее между музыкой The Ventures, Sweet, Chet Atkins, Man or Astro-Men, The Atlantics, Reverend Horton Heat и композиторов эпохи барокко. От одних взять динамизм, от других - громкость и напор, от третьих - гармоническое и мелодическое разнообразие. Но я сильно сомневаюсь, что результат соответствует задуманному, поэтому про влияние говорить сложно.

В плане же подачи музыки со сцены на недосягаемой высоте стоят Los Banditos и Toy Dolls. Те, кому приходилось быть на их концертах, согласятся - если люди живут своей музыкой, то это имеет огромный эффект. И наоборот - виртуозная и сногсшибательная музыка, сыгранная с тусклым взглядом, не произведет должного впечатления.

Кто сейчас играет в группе, как изменялся состав?

По ходу дела состав менялся драматически. На нынешний момент только я и Paganini прошли через все испытания - первый барабанщик совершенно неожиданно и без предупреждения покинул нас год назад, после чего нам помогали наши хорошие знакомые. На текущий момент за ударными по очереди играют ветеран питерской сцены Вадик Петухов (переигравший во множестве коллективов - от «Тамбурина» до Shoobee Doobee) и Саша «Гвоздь», основная ударная сила The Barbulators.

Известный джазовый саксофонист Илья Матвеев, с которым мы знакомы очень давно, присоединился к нам весной прошлого года, что явно пошло на пользу звуку.

Наш басист Макс, легенда питерской и многих других сцен, как все знают, в данный момент находится в больнице, и временно ему на смену пришел Женя Кулачков, с которым мы играли в 2000 году в группе The Funsters - еще до того, когда он стал профессиональным музыкантом. В ближайшее время он переключится на гитару - что, я надеюсь, добавит разнообразия и позволит добавлять всякие интересные нюансы.

Но мы все надеемся, что Макс снова будет с нами в скором будущем.

Как часто вы выступаете?

Примерно один-два раза в месяц. Хотя хотелось бы, конечно почаще, но не слишком - превращаться в коллектив, регулярно играющий в одном-двух местах для одной и той же публики, совершенно не хочется. Гораздо лучше, когда каждый концерт - событие, для которого хочется приготовить какую-нибудь новинку. Поэтому в отличие от выступлений репетируем мы часто.

Как обстоят дела с дискографией?

Пока не добраться до студии, хотя были планы записаться для surf-сборника сразу после Нового Года, но в связи с неприятностью с Максом и последующей перетасовкой состава все это отложилось в долгий ящик.

Как бы ты охарактеризовал российскую гаражную сцену?

Честно говоря, я не так хорошо с ней знаком. Тем более, что в Питере именно гаражные группы можно по пальцам пересчитать: King Kongs нынче переключились на инструментал, Yellow Pillow - это нечто большее, чем просто гараж, а The Pikes уже много лет, к сожалению, не выступают.

Насколько я мог судить, основная деятельность в этой сфере происходит за пределами Питера. Из того, что приходилось слышать, больше всех понравились The Korovas Milkshake и The Types (хотя насчет того, гаражные ли это группы, могут быть возражения).

Тех, кто не слишком понравился, не припомнить: многие или играют нечто совершенно иное, просто используя модный ярлык, или не очень здорово копируют то, что уже было. Но это субъективно, повторяю, я не так часто попадаю на подобные концерты.

Какие планы на этот год?

В первую очередь, хочется активно поиграть на новых площадках, поэтому мы находимся в поиске новых контактов и приглашения приветствуются. Судя по всему, грядет много нового материала, и если получится - попробуем записать несколько вещей, но пока рано загадывать. А главное – мы надеемся, что Макс скоро вернется в строй.

Послушать концертную запись композиции "Bule Bule":

понедельник, 13 июля 2009 г.

Записан новый вариант альбома Messer Chups «Heretic Channel»

Как сообщил в своем блоге Олег Тарасов (лейбл Solnze Records), готов новый вариант альбома Messer Chups «Heretic Channel».

Вот что пишет Олег: «Получил новый, перезаписанный на студии НЕВА вариант «Heretic Channel» - новые аранжировки, новый звук, но, боюсь , мало кто обнаружит различия между февральским и новым вариантами.... К 1 августа думаю напечатать новый вариант. Также копим деньги на виниловую версию, но пока не хватает штуки евро».

http://tapacob.livejournal.com/60001.html

Напомним, что первый вариант альбома, изданный тиражом 1 тыс. экз. в шикарном, как это всегда делается на Solnze Records, оформлении, был забракован Олегом Гитаркиным из-за качества записи. Теперь первый тираж альбома стал раритетом. Также напомним, что два трека из него вошли в изданный нами сборник серфа «Voodoo Surf» (кстати, поторопитесь, экземпляров осталось не так и много).

«План 9» желает Олегу Тарасову поскорее собрать недостающую сумму на издание винила и с нетерпением ожидает нового тиража с обновленным альбомом.

Рецензию на диск «Heretic Channel» можно прочесть здесь:

http://community.livejournal.com/plan_nomer_9/77757.html

воскресенье, 12 июля 2009 г.

Интервью с Bob Log III


"НАСРИ МНЕ НА НОГУ"

Боб Лог Третий принадлежит миру блюза в той же степени, насколько знаменитый японский каннибал Иссей Савага – миру кулинарии. 32-х летний уроженец Аризоны, человек-оркестр Боб Лог Третий распевает свои песни в телефонную трубку, вмонтированную в мотоциклетный шлем. Недавно он провел совместное с Black Rebel Motorcycle Club турне по Британии, в ходе которого множество девушек садились Бобу на колени, пока он играл им свой хит «I Want Your Shit On My Leg».

Оригинальный текст Энди Кеппера, журнал Bizzare.

Расскажи, как ты придумал свой уникальный имидж?

Когда я играл в группе Doo-Rag, так получилось, что я остался без барабанщика, и у меня было всего лишь 8 часов для того, чтобы что-то придумать - и я решил играть на барабанах ногами. Из-за этого у меня выросли огромные ноги. Я могу посадить на каждое колено по девушке, и еще куча места останется. К сожалению, в Британии не так много девушек присаживалось ко мне на колени, но дома я наверстаю это упущение.

Может быть, их испугал твой шлем?

Не вижу в нем ничего страшного. А кроме того, мои руки заняты во время игры, и песня длится всего лишь две минуты. Потом вы можете спокойно уходить.

Так все-таки, как ты решил одевать на концерты мотоциклетный шлем?

Эта мысль пришла мне в голову в машине, по дороге на выступление, и первое время я играл в шлеме исключительно для себя. Но эта идея отлично сработала.

А ты никогда не снимаешь на сцене шлем?

Нет, могу разве что поднять немного стекло.

Ты действительно уродлив внешне?

Я никогда этого не говорил. Мое лицо не имеет никакого отношения к моей музыке. Многих людей гораздо больше интересует моя техника игры на гитаре.

Я читал пресс-релиз, в котором было написано, что ты потерял левую руку в результате несчастного случая на воде, и тебе приживили лапу мартышки. Неужели это правда?

Конечно же, нет, все мои конечности на месте. Эта шутка возникала благодаря моей скоростной технике игры, благодаря чему моя левая рука получается на фотографиях смазанной и действительно похожей на волосатую обезьянью лапу. На самом деле, обыкновенная человеческая рука.

Ты всегда планируешь выступать соло?

Нет, почему же. Однажды я нанял двух девушек и заплатил каждой по $50, чтобы они хлопали сиськами в ритм. Знаешь, у меня есть песня «Clap Your Tits»?

Никогда не слышал…

Я вызвал в студию двух проституток, и они хлопали сиськами во время записи песни. Вообще-то, я хотел, чтобы они хлопали в ладони, но хлопать сиськами – это более высокий уровень. Никто до этого не додумался, только я!

(c) Bizzare, перевод Plan 9

Посмотреть, как девушки садятся Бобу на колени:



Скачать альбом "My Shit is Perfect" (2009, Voodoo Rythm Records):

http://rapidshare.com/files/197553783/Bob_Log_lll_-_My_Shit_Is_Perfect__Voodoo_Rhythm__-_2009.rar

82,5 MB

Вы обязуетесь в течение 24 часов стереть эти файлы со своего жесткого диска.

суббота, 11 июля 2009 г.

Пиратские файлообменники зашифруют данные пользователей


Пользователи сети Интернет, которые незаконно выкладывают лицензированные файлы через шведских провайдеров, могут быть привлечены к ответственности за нарушение авторских прав.

По закону, владелец лицензии может через суд затребовать личные данные пирата-распространителя.

Создатели файлообменника The Pirate Bay заканчивают работу над программой Ipredator, которая позволит пользователям обмениваться файлами, оставаясь неузнанными. IP-адрес не будет храниться на серверах файлообменника, либо будет недоступен правоохранительным органам.

"В эти времена, когда Интернет-законодательство блокирует нас со всех сторон, мы должны держаться вместе. Вместе мы сможем построить не только бесплатный Интернет, но и мир нашего будущего", - говорится в сообщении на официальном блоге The Pirate Bay.

Напомним, создатели файлообменника Петер Сунде, Готтфрид Свартхольм Варг и Фредрик Неий сейчас находятся под стражей за отказ выдать правоохранительным органам данные о своих пользователях и нарушение авторских прав. По их словам, на файлообменнике никаких данных о пользователях, скачивающих лицензированную продукцию, сохраняться не будет.

пятница, 10 июля 2009 г.

Интервью с Кириллом Турицыным (The Spoilers)



ЛУЧШИЙ КАВЕР – ТОТ, КОТОРЫЙ ТРУДНЕЕ СЫГРАТЬ

Что собой представляет рокабилли-сцена в Екатеринбурге?

Билли-сцена в Е-бурге – это прежде всего Stockmen и Spoilers. Кроме нас, есть хорошая группа Surface – как нетрудно догадаться из названия, они играют surf. Там на гитаре играет наш музыкант Миша Лапшин.

Есть достойные молодые группы?

Мне очень нравятся Karovas Milkshake – молодые ребята, очень зажигательно играют garage и beat как Kinks и Sam The Sham & The Pharaons Ну, наверное, стоит также упомянуть Blues Doctors – офигенная блюзовая группа, с которой мы очень дружим.

Spoilers регулярно принимают участие в байкерских слетах. Почему?

Изначально рок-н-ролл и байкерская культура были неразрывно связаны. Думаю, дело в энергетике, драйве, ветре в голове. Ну, не под drum’n’bass же на мотоцикле кататься!

У тебя есть мотоцикл?

Мотоцикла у меня нет.

Композиции Spoilers выходили на 7 сборниках в России и на западе. Когда ждать полноценного альбома?

Сборников было гораздо больше. Альбом выйдет осенью – сейчас мы над этим усиленно работаем.

По какому принципу ты отбираешь песни для кавер-версий?

По принципу – хорошая, незаезженная песня, которую трудно сыграть.

Давай немного поговорим об истории группы. Что вас вынудило сделать крен от psychobilly в сторону музыки surf?

Просто в тот момент мы поняли, что psychobilly – бесперспективное направление в музыке, потому что оно не развивается и с технической точки зрения играть его не очень интересно. Поэтому мы стали играть surf - тем более, что это нам позволило встать на коммерческие рельсы.

Планируешь ли ты и дальше экспериментировать со стилистикой Spoilers?

Дальше в какие-то эксперименты пускаться не тянет – для этого есть отдельные проекты.

Чем сейчас занимаются музыканты из предыдущих составов Spoilers?

Первый барабанщик – Саня, сейчас звезда альтернативной музыки, он играет industrial в группе ZinkRoom. Серега Мишарин играет в Stockmen, Слава Лапшин – популярный DJ. С Максимом Белоногой мы не общаемся – я не знаю, чем он занимается, ну а Гоша Груздев поет в группе «Муравьи в штанах», с ним мы дружим.

Каким образом композиция Spoilers оказалась на легендарном сборнике The Happy End Of Psychoburg?


Я даже не помню – по-моему, просто послал Кириллу Ермичеву запись, и он нас взял. Кстати, это вообще была первая запись, которую мы сделали – через три месяца после того, как собрались.

По одной из ссылок на запрос «Кирилл Турицын» Google выдает историю твоей драки семилетней давности. Насколько часто тебе приходится пускать в ход кулаки?

Драться я не люблю вообще. И никому не рекомендую. По-моему, все проблемы можно решить и без кулаков. В том году мне один мудак разбил об голову бутылку – ощущения не самые приятные. Нельзя так делать.

Подкупает мифотворчество и самоирония, которой просто пропитаны автобиографии Spoilers в Cети.

Нам нравится прикалываться друг над другом и над другими музыкантами. Без чувства юмора и самоиронии вообще прожить трудно. В общем-то – это одни из главных человеческих качеств. Надо же понимать такие вещи, как говорит Пол Степин!

Какую ты слышал самую невероятную историю о Кирилле Турицыне?

Самая невероятная байка, что я – брат Стаса Богорада. Сам пару раз слышал.

Какую музыку ты сейчас слушаешь?

Я слушаю очень много музыки по долгу службы (я работаю арт-директором в нескольких ресторанах), и покупаю примерно 10-15 новых альбомов в неделю.

А какая твоя любимая музыка?

Мои любимые инструментальные группы - это Los Straitjackets, Ventures и Shadows, их я слушаю всегда. Конечно же, rockabuilly – это, прежде всего, Brian Setzer, Reverend Horton Heat. Очень люблю beat-музыку 60-х, garage, heavy metal, blues и punk. Сейчас вот слушаю Motley Crue.

Ну и, конечно, Elvis – это бог!

(с) Plan 9

Послушать композиции The Spoilers - "Europe":



и "Mickey Go To School":

среда, 8 июля 2009 г.

The METEORS «Hell Train Rollin’» (2008, Racous Records)


1 Surfing Home On a Dead Girl
2 Hate Train
3 Psychobilly Number 1
4 Another Day On Fire
5 The Old Man's Down the Road
6 Down and Dirty
7 If Thats the Way You Want It
8 Creepy
9 Pure Evil
10 Devil Bone
11 Cut by Cut (Slice by Slice)
12 This Town
13 4lb Hammer

В этом году легендарная британская группа отмечает 30-летие своей бурной, прямо-таки маниакальной творческой активности. Родоначальники стиля «сайкобилли» (смешение панка и классического рокабилли, которое зародилось в середине 80-х годов в Лондоне, в брайтонском клубе «Klub Foot», а сейчас переживает активный ренессанс), The Meteors по-прежнему считают себя «Psychobilly Number One» - как группа не стесняется заявлять в одном из треков нового альбома. Причем с полным на то основанием.

Невзирая на годы, лишний вес и явный недостаток волос, бессменный лидер группы Пол Финик (или, как его ласково величают фанаты, Папа) полон творческих сил. Стабильно раз в два года он записывает новую пластинку The Meteors и выпускает сольный альбом, притом отменного качества. По настроению и арсеналу используемых приемов новый альбом «Метеоров» перекликается с последний сольной работой Финика – диском «Skitzofenech».

Это энергичное сайкобилли с кучей свежих, запоминающихся мелодий, похабными текстами и ловкими вкраплениями индастриэла (как, например, в «Hate Train» и «Pure Evil») и серфа («Surfin’ Home on a Dead Girl»). Не обошлось и без курьеза: интро «If That’s the Way You Want It» самым таинственным образом оказалось позаимствованным у российских коллег, питерской группы Meantraitors.

А в целом – пластинка, которая идеально подходит для прослушивания по дороге на работу. Особенно в метро.

Скачать альбом:

http://rapidshare.com/files/212325623/METEORS_-_HELLTRAIN_ROLLIN_-2009.rar

И не забудьте удалить эти файлы с вашего жесткого диска через 24 часа!

воскресенье, 5 июля 2009 г.

Интервью с Кириллом Ермичевым (Scary BOOM)


"Я САМ СЕБЕ НАЧАЛЬНИК"

Кирилл Ермичев щедро наделен талантами. Для тех, кто полотенце, объясним, что это лидер и поныне здравствующей группы Scary BOOM, человек, приложивший максимум усилий для популяризации питерского сайко: уж о компиляциях «Psychoburg» и книге «Русская психатака» слышали, пожалуй, все. Кроме того, Кирилл талантливый художник и видео-мастер, и те читатели, которые до сих пор не видели его работы «Первый в космосе» и «Сердце глубин», будут безжалостно распилены бензопилой.

Как насчет новых записей?

Да, сейчас начну осваивать новые композиции. И, конечно же, эксперименты продолжатся, потому что иначе мне скучно. В некоторых композициях появятся элементы рокабилли – по-моему пришло время стереть пыль с этой музыки.

Планируешь ли ты дальше экспериментировать со стилистикой?

Последнее время я не столько стилистикой занимался, сколько экспериментами с тем, как должна звучать рок-группа в целом. Альбом «LOVECOLA» – пример соединения совершенно разных композиций на одном диске. Все, с кем я сотрудничаю, стонут о том, что не знают, для какой мы аудитории играем и как нас стилистически определить. Но тут я им ничем помочь не могу. Музыка - это тот род занятий, где я не желаю поступаться ничем. Я повинуюсь исключительно своим идеям и своему пониманию того, что в данный момент нужно, чтобы звучать по-своему.

Как ты полагаешь, почему только единицы не бояться расширять границы стиля – в то время, как большинство исполнителей билли-сцены придерживаются догматического звучания?

Потому, что это прямой путь на обочину. Ты придумываешь что-то свое - и оказываешься вне тусовки. А тусовка – это радиостанции, журналы, фэны, рынок. Все, что нужно для благоденствия музыканта, все, что, в конечном счете, составляет сумму, которую он получает за концерт.

С другой стороны, для многих музыкантов творческий поиск (а это именно так называется) не представляет ценности, или они к нему просто не способны. Они просто служители устоявшейся традиции. Нравится им так одеваться и так за струны дергать, чего с них возьмёшь. Сайко оформилось, брожение в нем прекратилось. Расставлены точки, определен имидж и список приемов. В восьмидесятых сайко звучало как рокабилли, но обладало революционной, панковской душой. Теперь оно звучит как панк, но начинка у него - реднеческая, реакционная.

Что ты думаешь о современном сайко?

Современное сайко подверглось сильному влиянию американского кабака – пин-апы, хот роды, игральные кости и прочие радости американского пролетариата. Ну, а чтобы быть немножко вне закона – сатанизм и кровища. Такой себе мелкобуржуазный протест.

А как ты сам понимаешь суть субкультуры сайко?

Чтобы понять природу сайко, нужно внимательнее посмотреть на европейскую музыкальную культуру восьмидесятых – романтичную, мрачную, меланхоличную. Не слушайте вы Джонни Кэша… Поставьте Bauhaus или ранний Cure.

Какова дальнейшая судьба материалов – фотографий и интервью, которые не вошли в «Русскую психатаку»?

Никаких избытков материала у меня не было. Собирал-то по крохам. Из интервью вырезал кое-какие моменты – но думаю, герои книги сами не захотят увидеть их опубликованными.
Планируется ли продолжение книги?

Нет, продолжения не будет. Концепция книги рождалась в муках, но уж когда появилась – книга сама сложилась - да так, что прибавить мне нечего. Стогов, кстати, сказал, что стилистика «Атаки» аналогов в литературе не имеет, и что это мое ноу-хау. (Вообще-то, ближе всего «Русская психатака» - если напрочь забыть о мемуарной литературе – стоит к гонзо-журналистике. Пользуясь случаем, хочу передать привет Илье Стогову. – ред.) Вот, и здесь эксперименты.

Однако, вполне возможно, что развитие событий будет более интересным, чем появление книги. Как говорилось в телеграмме из анекдота: «Волнуйтесь. Подробности письмом».

В своей книге ты подробно описал, какую музыку слушал в юности. Что ты слушаешь сейчас?

Да, я в свое время, кроме сайко, рокабилли и ска, не слушал, наверное, ничего. Хотя до этого были восьмидесятнические хеви-металлисты и, позже, рок-клубовские группы: «Алиса», «Нате», «Народное Ополчение», «Объект Насмешек», «АУ», «Токио», «Дурное Влияние». Сейчас я слушаю все подряд, но предпочитаю музыку профессиональных композиторов.

Например?

Люблю музыку советского кинематографа 70х-80х, тогда были сочинены сотни гениальных песен. Я смотрю на музыку, как на возможность научится чему-то новому, почерпнуть идеи. И мне интересно все. Недавно откопал кассету – сборник хитов Accept. Можно сколько угодно над ними издеваться, но я слушал ее в течении нескольких недель, но так и не понял, как сделаны некоторые композиции… Сложная форма и простота восприятия – это высший пилотаж.

Кого бы ты мог выделить из украинских команд?

Я, к сожалению, из украинских команд ничего, кроме Mad Heads, толком не слышал.

Как ты оцениваешь современную российскую билльную сцену?

Андрей «Franz» Максимов создает сейчас сайко-сборник и говорит, что групп порядочно, около тридцати. Но в целом существование сцены совсем не заметно. На ТВ, радио, в журналах этих групп нет. Видимо, потому, что нет сильных лидеров, которые могли бы возглавить тусовку, представить ее более широкой аудитории.

А что бы ты мог выделить из того, что есть?

Мне понравилась группа Texas Demon Cats из Мурманска. Несмотря на шаблонное название, в музыке им удалось избежать банальности. Буду помогать этим ребятам по мере возможностей.

Есть ли какие-то команды, которых ты мог бы назвать своими последователями?

Наверное, Texas Demon Cats. С их стороны никаких заявлений по этому поводу не было, но я чувствую родство идей. Надеюсь, что они и дальше будут использовать, а не соблюдать традиции билли-культуры. Вот, кстати, с кем бы хорошо сделать интервью. Вспомнил фразу из «Плаксы»: «У тебя есть все, чтобы стать звездой – ты молод, глуп и красив». У них это все есть. Так что обратите на них внимание, пока они не сдулись.

Ты не думал о том, чтобы возобновить издательскую деятельность? Я подозреваю, что в архивах при желании найдется еще немало раритетных пленок.

Думаю, что в действительности пленок осталось немного. А издателем становиться не думаю. Во-первых, это отнимает массу времени, а я хотел бы сконцентрироваться на творческих проектах. Во-вторых, CD-индустрия сейчас умирает. Ведь мы все скачиваем из Интернета. Например, один известный петербургский лейбл зарабатывает сейчас не дисками, а атрибутикой. Издатели в панике. На страну расходятся пятьдесят дисков из всего тиража. И что делать, пока никто не знает.

Ты поддерживаешь отношения с музыкантами из предыдущих составов Scary BOOM?

Паша Галкин куда-то пропал, но, знаю, что имеет отношение к строительству. Игорь Беленко играет в группе «Полюса», у них был хит «Поэзия», который крутился по радио.

А чем занимается один из главных героев «Русской психатаки» Андрей Дукин?

С Андреем мы иногда созваниваемся. Он продолжает дизайнерскую деятельность - как частным образом, так и в компании, которая занимается интерьерами. Он оформил бистро «Или» на пересечении Невского и Садовой, сеть ресторанов «Две палочки». Музыкой не занимается, хотя просится иногда порепетировать. Гоняет на мотоцикле, является одним из основателей мотоклуба Risk и, конечно же, автором его логотипа.

С кем из музыкантов ты дружишь? С кем планируешь совместные проекты?

Я в хороших отношениях практически со всеми. Но это не значит, что мы плотно общаемся или даем совместные концерты. У каждого своя жизнь. Сейчас я репетирую со своим итальянским товарищем, барабанщиком Лукой. Мы делаем незаписанные песни Scary B.O.O.M. периода 1993-1998 гг. Подыскиваем контрабасиста и собираемся все это записать. Еще он пригласил меня поучаствовать в его проекте в качестве вокалиста и гитариста. У него есть заготовки, но Луку они не устраивают, слишком попсовые. Просит меня добавить им жесткости.

Какой твой круг чтения?

Читать я люблю, но найти новую хорошую книгу так же сложно, как и новую музыку. Недавно прочитал сборник детективных рассказов Честертона об отце Брауне. Хороший язык, довольно психоделические истории. Но музыка в голове не зазвучала. Скорее, тоже захотелось написать детективный рассказ.

А ты мог бы назвать какие-то книги или фильмы, которые вдохновили тебя на написание конкретных песен?

На написание музыки вдохновляет только музыка. Я слышу композицию, она мне нравится и я понимаю, что хочу иметь в своем репертуаре что-то подобное. Это не значит, что я делаю дубликат. Я пытаюсь сохранить настроение, которое меня тронуло и передать его своими словами, своим музыкальным языком.

Среди твоих интересов в «Контакте» указан винил. У тебя большая коллекция пластинок?

Мне винил нравится чисто эстетически. Я, скорее, спаситель, а не коллекционер винила. Если я вижу пачку пластинок на улице, стараюсь их принести домой. Прослушиваю, что-то оставляю себе, что-то пристраиваю. Недавно отвез штук двадцать в подарок своему финскому товарищу.

Какие самые ценные твои пластинки?

Среди моих любимых дисков (что-то я все-таки покупаю, когда бываю в Европе) сборник композиций Нино Рота, который писал музыку для фильмов Феллини, аудио-постановка «Звездные Войны», сделанная на основе фильма, сборник лучший мелодий из вестернов. Храню, как драгоценности, пластинки Restless «Kickin’ into Midnight», «Adventures of Krewmen» в двух частях, первый винил «Stary Сats», Batmobile «Bail was set», свою любимую с первого класса пластинку фокстротов 30-х годов.

Тебе удается заработать на жизнь музыкой?

Если быть правдивым, то музыка, думаю, приносит мне больше расходов, чем доходов. Я бы хотел, чтобы все, кто решил заняться независимой музыкой, помнили, что любая музыка – такой же рынок, как и любой другой. Надо понять, для какой аудитории ты работаешь, какова конъюнктура в данном жанре, что ты можешь сделать нового, чтобы не выпасть из обоймы. В общем, просчитать ситуацию. А если тебя волнует в первую очередь воплощение собственных идей, то приготовься к участи Ван Гога.

Насколько это вообще реально – заработать на жизнь «независимому» российскому музыканту?
Некоторые группы, конечно же, что-то зарабатывают. Но вопрос в том, сколько кому надо на жизнь денег. На каком-то этапе требуется пиво, сигареты и новые струны. На другом – машина, квартира, новая кухня, санузел и гараж. Вот на это, сколько не пыжься, независимой музыкой в нашей стране не заработаешь. Хотя попсой и блатняком можно. Или еще так: можно скрестить блатняк, к примеру, со ска-панком - тогда можно жить. Но главное, не забывать, что ключевое слово здесь – блатняк.

И все же: у тебя есть постоянная работа?

У меня нет постоянной работы. Я сам себе начальник. Я умею писать, рисовать, снимать и монтировать видео. Этим и пользуюсь. Этим и зарабатываю.

Послушать ранее не издававшийся трек "I Like to Scream" (1993 год):



Скачать альбом "The Food of the Gods" (2005):

http://rapidshare.com/files/191867031/scary_b.o.o.m._-_the_food_of_the_gods.rar

Вы обязуетесь удались со своего жесткого диска скаченные файлы в течение 24 часов

пятница, 3 июля 2009 г.

KING KONGS "Live!" (2008, Solnze records)


1. Wild Man
2. Instro #1
3. It'll Never Work Out
4. Leave My House
5. You're On My Way
6. Message To Pretty
7. Psycho
8. You're Gonna Miss Me
9. 2000 Light Years From Home
10. Pipeline
11. Bo Diddley
12. Can't Explain
13. The Crusher
14. Have Love, Will Travel
15. Doomsday
16. Nuclear War
17. Emotions

Группа King Kongs уникальна в силу ряда причин. Чего только стоит тот факт, что свои первые опусы они записывали на бобинные магнитофоны (вы еще помните, что это такое?), стараясь добиться аутентичного «шестидесятнического» звучания.

Альбом «King Kongs - Live!» был записан во время концерта в московском клубе «Проект О.Г.И.» в августе 2006 года. «Запись с нами особо обговорена не была, так что мы никаким особым образом к концерту не готовились, - признается гитарист группы Артем Петров, - но сам концерт получился отличным, клуб был забит под завязку.

Правда, стоит отметить, что альбом «King Kongs - Live!» не отражает истинного положения вещей в группе на сегодняшний день.

«Он может сыграть с нами злую шутку, - продолжает Артем, - два года назад мы только начинали исследовать тему серфа, и 90% нашей программы состояло из гаражных боевиков типа «Psycho» или «Crusher» и психоделических полотен в духе «You're gonna miss me» и «2000 light years from home». Сегодня ситуация выглядит диаметрально противоположным образом: 90% программы - это инструментальные композиции, которые мы периодически разбавляем старым добрым гаражом. Вот поэтому хочется как можно скорее зафиксировать на пленке наше сегодняшнее состояние дел, чтобы у слушателя складывалась адекватная картина».

Сводился альбом Егором Летовым и Натальей Чумаковой на знаменитой «ГрОб-Records», а издается независимым лейблом Solnze Records. Купить диск можно в сети магазинов «СОЮЗ».

«Также мы будем заниматься его распространением своими силами, - рассказывает Артем, - продавать на концертах, через систему независимых DIY-мэйлордеров, путем прямых личных продаж. На территории Украины альбом будет доступен благодаря активистам ukrabilly-фронта».

Изменился и состав группы. Новый басист, а точнее контрабасист - Алексей Хохлов, с 1993 года играет в билли-группе Crazy Brothers. А с барабанщиком «Кинг Конги» познакомились по наводке Дениса «Кащея» Купцова из Spitfire, с которыми некоторое время репетировали на соседних точках. Денис и посоветовал Алексея «Микшера» Калинина, который успел переиграть в «Ленинграде», «Народном Ополчении», «Ноже для Фрау Мюллер» и множестве других команд.

Новыми участниками группы «Кинг Конги» очень довольны и надеются на долгий творческий союз.

Впрочем, вернемся к альбому.

«King Kong Lives!» - это 17 песен высококлассного гаражного рока, а венчает это пряное блюдо хулиганская «Песенка про армян» из репертуара Аркадия Северного, чей юбилей приключился как раз на днях.

Если бы не русскоязычный конферанс (и последний трек – сложно себе представить песни Северного в репертуаре The Wailers или The Sonics), легко можно было бы представить, что дело не обошлось без машины времени, на которой какие-то детройтские чуваки перенеслись в наше время и показали всем копоти и драйва.

Если вы еще не слушали этот диск – вы много потеряли.

Прослушать композицию "Instro # 1":



Этот диск на территории Украины вы можете купить только у нас - торопитесь!